Обзор «Смерть на Ниле» (2022 г.) - хаотичный, несоответствующий тонущий корабль, который не смогла спасти даже Чудо-женщина.
«Смерть на Ниле» — это кораблекрушение из фильма, хаотичное и несоответствующее тонущее судно, которое не смогла спасти даже Чудо-женщина. Это беспорядок противоречивых тонов и стилей, а его персонажи либо недостаточно развиты, либо слабо набросаны. В результате получился унылый, безжизненный фильм, который кажется созданным комитетом, а не режиссером с ясным видением.
«Смерть на Ниле» — вторая адаптация Агаты Кристи, снятая Кеннетом Браной, но с запутанным сюжетом и несколькими задержками это был тонущий корабль.
Смерть на НилеУоллес Хартли был одним из восьми скрипачей на борту «Титаника» во время его первого рейса. Он вел свой октет через серию сладких песен до их смерти, поскольку они пытались успокоить, развлечь и, самое главное, отвлечь пассажиров от полнейшего хаоса, происходящего вокруг них. В некотором смысле это сработало.
Какой бы сладкой или веселой ни была песня, могла ли она унести пассажиров хотя бы на секунду, ни одна мелодия не была достаточно сладкой, чтобы изменить их судьбу или не дать кораблю утонуть. Смерть на Ниле была почти такой же.
Когда триллер начинался черно-белым, я начал задумываться, не попал ли я случайно в Белфаст — Другой Браны, возможно, более многообещающий драматический фильм который был выпущен в течение нескольких недель после этого. Но, к сожалению, нет. Вместо этого мы попали в воспоминания о временах, когда Пуаро был солдатом Первой мировой войны, где мы снова видим его невероятный интеллект в действии: хотя, как правило, в целях развития персонажа он не может спасти своего капитана.
Сцены в казармах и окопах сделаны хорошо, с умным использованием звука (или его отсутствия) для создания напряжения в некоторых сценах, но они все же были немного… общими? Основная цель этого открытия — рассказать своего рода историю происхождения супергероев: в частности, происхождение культовых усов Пуаро. Предположительно, он начал носить усы, чтобы скрыть шрамы, полученные в бою, но это не очень хорошо отражается во флэш-форварде. Подстриженные узкие усы, которые нам показали в 1937 году, даже отдаленно не скроют шрамы на лице Пуаро в заключительных моментах нашего маленького фильма о войне — но в любом случае это не имеет значения.
Война и мир: лучшие боевики
Вокруг усов (которые гораздо менее впечатляющие, чем у «Восточного экспресса») мы видим лицо настолько гладкое и без шрамов, что кажется, что оно появилось из рекламы Dove. Предположительно, вся цель прелюдии состоит в том, чтобы установить эти знания о волосах на лице, поэтому почти немедленное отсутствие выполнения этого (его шрамы волшебным образом снова появляются в конце) является провалом в прошлом грима и костюмов.
Примерно через пятнадцать минут военного фильма «Смерть на Ниле» вспомнила, что это должна быть детективная история до Второй мировой войны. Итак, мы переезжаем в Лондон 1937 года, и Пуаро угощается порцией десерта (или шестью), поскольку он отмечает, что в 1930-х годах он был эквивалентом влиятельного лица. Стало ясно, что он высоко ценит события предыдущего фильма. Восточный экспресс упоминается достаточно, чтобы те, кто его смотрел, могли чувствовать себя немного самодовольными, но это не обязательно понимать Смерть на Ниле. При этом в любом случае трудно понять «Смерть на Ниле».
Изображение Браны Пуаро не обязательно плохо. Его стремление воздать должное персонажу очевидно. Например, он изо всех сил старается подчеркнуть детальную натуру Пуаро, когда дело доходит до еды. Он также привносит немного зрелищности и чванства в персонажа и, по крайней мере, пытается связать военную предысторию «моргни и пропусти» с остальной частью сюжета.
К сожалению, Брана в конце концов немного падает. слишком короткий и пытается немного слишком жесткий. Его акцент и манеры граничат с чрезмерным преувеличением, и мы сильно полагаемся на то, что другие люди говорят нам, что Пуаро умен и высокомерен, а не Брана. показывая нам это для себя. Все это создает впечатление, что фильм недоделан и торопится: что, если кто-то следил за производством этого фильма, мы знаем, что это не может быть дальше от правды.
Бдительный взгляд: лучшие шпионские фильмы
Как адаптация Агаты Кристи, тайна всегда должна была быть в основе «Смерти на Ниле», но самая большая тайна происходила за камерой. Тайна в стиле Арми Хаммера, с отсутствием главного героя в последних трейлерах и продвижением фильма в свете споры за кадром делая его присутствие еще более очевидным.
Первое появление Хаммера в роли Саймона Дойла включает в себя мучительную, затянутую последовательность, в которой он вращается и перемалывает Жаклин де Бельфор ( Половое воспитание Эмма Макки), который заставляет вас смотреть сквозь пальцы. В любом случае, такая затянутая сцена с грязными танцами будет казаться ненужной и неудобной для просмотра, но, учитывая природу обвинений, выдвигаемых против Хаммера, ее включение кажется странным.
После того, как Дойл трахнул Макки до такой степени, что Мейв Уайли покраснела бы, Дойл вперевалку идет за де Бельфорт, чтобы встретить тлеющую Линнет Риджуэй ( Галь Гадот ), прежде чем приступить к второй неудобно долгой сцене грязного танца с ней. Когда камера показала обеспокоенный Макки, я полагаю, что это должно было создать впечатление презираемой женщины, но лично я думаю, что она, возможно, была так же взволнована, как и все мы.
Неуместная сексуальность — единственная постоянная вещь в этом фильме, и, хотя я определенно не ханжа, достаточно, чтобы Галь Гадот произносила эвфемизмы о змее Арми Хаммера, прежде чем имитировать секс на стороне пирамиды, чтобы вы пожелали, чтобы вы были тот с пулей 22-го калибра в черепе. Сексуально заряженные сцены, возможно, сработали бы лучше, если бы у Гадот и Хаммера была какая-то химия на экране, но, к сожалению, Гадот ограничена ролью персонифицированной надутой губки.
Любовь и страсть: лучшие романтические фильмы
В какой-то момент она переодевается Клеопатрой, что должно было стать грандиозным, поразительным моментом, демонстрирующим ее богатство, красоту и статус грозной роковой женщины. Но это выглядело так, как будто она стояла на ходулях, и было исполнено настолько необычно и резко, что это больше походило на момент из рождественской пантомимы. Что касается Хаммера, то мумии в пирамидах, вероятно, были более оживленными, чем он сам, в ключевые моменты истории — даже когда его якобы прострелили в ногу и обвинили в убийстве, он, казалось, был способен лишь выразить легкое раздражение.
При этом не все так плохо: визуальные эффекты в фильме потрясающие: от широких золотых пирамид, круизных лайнеров, настолько хорошо украшенных, что они кричат «слишком богаты для собственного блага», до невероятно атмосферных и искусных кадры Лондона 1930-х годов. Моменты цветового контраста с кроваво-красным на приглушенном фоне используются для усиления ключевых моментов в истории, и это сделано хорошо — но проблема в том, что сама история просто… не так уж и хороша.
Из всех талантов в фильме, включая Рассела Брэнда, Френча и Сондерса, Галь Гадот и возвращение Тома Бейтмана в роли Бука, только Макки и Бейтман получили полное пространство для изучения своих актерских способностей — и при этом едва держит фильм вместе, когда эксперт Макки переключается с уязвимой девушки, презираемой женщины на хитрую роковую женщину, служащую якорем, который полностью останавливает выход корабля из-под контроля.
Кульминационная загадка фильма остается сюрпризом для тех, кто раньше не читал роман, но это только потому, что многие персонажи остаются настолько статичными, что вы действительно не можете придумать для себя никаких теорий. Игра Бука с Розали Оттерборн приятна, Летиция Райт неплохо справляется со своей задачей, но, как и в случае с Хаммером, внешние споры вокруг актера мешают полностью погрузиться в их характер.
Остроумие и шутки: лучшие комедии
Еще одним ярким моментом в фильме является Софи Оконедо в роли Саломеи Оттерборн, которая, несмотря на то, что снялась всего в нескольких сценах, несомненно, затмевает всех своей игрой, индивидуальностью и острым умом. Она отскакивает от Пуаро Браны со здоровой долей цинизма и реализма, которых почему-то не хватает персонажу, и, поскольку у нее и Пуаро, кажется, есть затяжная, невысказанная химия в заключительные моменты фильма, она, вероятно, последняя надежда Браны, если Пуаро не захочет. затем расследовать смерть его кинематографической франшизы.
Проблема с Пуаро в том, что есть несколько хороших моментов — просто все они слиплись в плохо снятом фильме, который с самого начала был обречен на провал. Но так не должно было быть. Учитывая, сколько времени ушло на создание фильма, вы ожидаете, что он будет намного лучше, чем был. В производственном процессе фильма было более одной глубокой заминки, но они не смогли ее сгладить и вместо этого решили принять хаос — и хотя иногда это окупалось, в основном это не так.
«Смерть на Ниле» в кинотеатрах с 11 февраля.
Смерть на Ниле обзор
Лагерь, запутанное и бесспорно грязное событие на борту тонущего корабля.
2ПОДЕЛИТЕСЬ С ДРУЗЬЯМИ
О нас
Автор: Паола Палмер
Этот сайт представляет собой онлайн-ресурс для всего, что связано с кино. Он предоставляет исчерпывающую актуальную информацию о фильмах, обзоры критиков, биографии актеров и режиссеров, эксклюзивные новости и интервью из индустрии развлечений, а также разнообразный мультимедийный контент. Мы гордимся тем, что подробно освещаем все аспекты кинематографа — от широкоэкранных блокбастеров до независимых постановок — чтобы предоставить нашим пользователям всесторонний обзор кино по всему миру. Наши обзоры написаны опытными киноманами, которые увлечены фильмами и содержат проницательную критику, а также рекомендации для зрителей.